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Por tercer año consecutivo, desde que ganará el premio del salón del cómic de Madrid, Fernando Martín “Nando” impartirá sus cursos de verano en Aranda de Duero.

CURSO DE COMIC , MANGA E ILUSTRACIÓN VERANO 2011

Si te gusta dibujar o lees cómics, para todas las edades, da igual como de bueno seas con un lápiz en la mano. Dos horas a la semana en Julio, Agosto y Septiembre para disfrutar aprendiendo a encontrar tu estilo, tus historias, para conocer el mundillo del cómic y el manga desde dentro. Descubre obras fundamentales y trabajos que no puedes dejar de leer.  En dos turnos, Miércoles de 9 a 11  y Miércoles de 19:30 a 21:30

La escuela de Cerámica de Aranda de Duero organiza como ya hiciera el año pasado, los cursos de veranos de Cómic por sólo 28 Euros al Mes.

Infórmate en :
Escuela de Cerámica: 947512932 (tardes)
Casa de la Juventud 947511273
Profesor: Fernando Martín Herrero móvil: 665838281 email: fernando@dueroimagen.com

EL objetivo del curso es la formación de los alumnos en un elemento fundamental, La narración, el saber contar historias, el poder expresarse de la mejor manera en este medio. No hay edades límites, en el cómic todo el mundo tiene historias que contar y leer dependiendo de la edad.

También buscaremos el motivar a los alumnos a que se presenten a concursos de cómics nacionales e internacionales, teniendo un objetivo claro que les acompañe en la creación de cómics finalizados.

Planificación Curso de Comic, Narración gráfica, Manga y Tiras de humor

Dentro de los diferentes niveles en los que se puede realizar el curso, podemos dividir los objetivos y sus caminos en 3 partes diferenciadas que se entremezclarán en cada clase para tener fluidez y sobre todo que sean amenas.

NARRACIÓN GRÁFICA

El cómic es sobre todo un elemento narrativo similar a una novela, película o historia contada de modo verbal. Las diferencias con otros medios son el formato, el canal y sus elementos para conseguir un hilo fluido y ajustado al número de páginas, tema y lector.

DIBUJO Y ESTILISMO GRÁFICO

La clave de un buen ilustrador es el dibujo, aprender la soltura del trazo, la anatomía humana y animal, las luces y sombras, la perspectiva… estos conocimientos son la base del curso, que busca formar en el dibujo clásico para enseñar también a romper reglas y encontrar el estilo de cada uno.

EL MEDIO DEL CÓMIC

Creemos en la necesidad de saber de dónde venimos para aprender hacia dónde vamos. Conocer obras de otros autores y encontrar tendencias nuevas es fundamental.

-Obras de Autores, referencias fundamentales.

-Aprender estilos conocidos y tomar de cada uno herramientas que se adapten al estilo propio de cada alumno.

Las clases serán elementos divididos en estas tres partes, siendo el ritmo marcado por los alumnos y el uso de las temáticas adaptadas al objetivo de conseguir que puedan realizar un trabajo final.

carnavalletras Desde nuestro estudio de ilustración os presentamos el cartel que junto con nuestro hermano mayor, el estudio de diseño Duero imagen hemos presentado este año al concurso de carteles de Aranda de Duero para los carnavales 2010. No hemos sido los ganadores y felicitamos al ganador, pero estamos orgullosos del acabado del trabajo y por eso os lo mostramos.

Los concursos son un mundo en el que los gustos del jurado y la calidad del resto de participantes hacen complejo estar siempre en el podio. Estamos seguros que la competencia fue grande, y la satisfacción con nuestro trabajo nos hace ya sentirnos realizados.

Hemos intentado plasmar un concepto fresco e innovador, con un grafismo diferente al de todos los años, con una estética cercana a los dibujos animados y colores de tono pastel alejado del típico y repetitivo negro de muchas ciudades.

También hemos jugado con las texturas creando un contraste que llame la atención.

Nos hemos querido alejar del concepto de mascara veneciana para darle personalidad propia al trabajo, para que resulte autentico y diferenciado.

carnaval Los personajes ilustrados en el cartel han sido creados en nuestro estudio de ilustración por Nando y Oscar Montes, después lo han editado los diseñadores ajustando el diseño y la caracterización de fuentes que dan la forma esencial a cualquier cartel. La elección de la fuente también es meditada con el objetivo de seguir en el concepto de sin rupturistas encontrar un estilo que aunque integrador muestre distancias con otros carteles.

Seguiremos intentándolo. La perseverancia es una gran virtud para el ilustrador y el diseñador, incluso mayor que la inspiración.

Horóscopos de trapo

Author: admin

ilustracion-capricornio.jpg Si existe un elemento reproducido hasta el aburrimiento por estudios de ilustración y estudiantes de diseño gráfico, es el horóscopo sin ninguna duda. Y como nuestro estudio de ilustración no podía ser menos, nos tocaba ya tener nuestra oportunidad. Una línea de camisetas de horóscopos basadas en la imagen de la revista masquetrapo.Una parte del trabajo, la más compleja, ya estaba hecha. Los cimientos estaban ya realizados. La base del personaje que creamos como imagen es una gran parte del camino andado.

ilustracion-cancer.jpg Siempre hemos creído que es importante disfrutar con el trabajo. En este caso nuestro ilustrador Nando ha disfrutado fortaleciendo una idea que nació con el objetivo de ser una marca. Las marcas son carne de crecimiento.

Los padres de una marca en muchas ocasiones no tienen muy claro que será de sus “hijos”. Seguir de cerca la evolución de la marca es muy de agradecer para un ilustrador. Que una empresa continúe satisfecha con un proyecto y confíe la evolución del mismo de nuevo al mismo ilustrador es fascinante para el autor y para su estudio de ilustración.

El diseño perdura en el mismo marco de su creación , hilando nuevas ideas con conceptos ya usados. No pierde el sentido y da un paso más en su crecimiento.

ilustracion-formacion.jpg Ayer conversando con alguien, me volvieron hacer una pregunta que es muy común entre los jóvenes aficionados al diseño y la ilustración. “¿Qué tengo que estudiar para ser diseñador o ilustrador?”.

 

La pregunta no es tan fácil como puede parecer en un principio. Muchos dirían que la carrera de Bellas Artes es lógica para un ilustrador, y si es cierto que ayuda, no es indispensable. Seguramente muchos de los ilustradores que se ganan las habichuelas con esto, no tienen una carrera relacionada con Arte. El caso del diseño es similar. Ayuda el haber cursado estudios oficiales, pero conozco a mucha gente del mundillo que no lo hicieron. 

 

Hoy en día la formación específica por medio de cursos especiales es fundamental, el caso de cursos de ciertos programas informáticos orientados a conseguir realizar tus ideas es importante. Hay muy buenos cursos de 3d, photoshop, ilustración, cómic, freehand, illustrator, etc… pero también hay precios que te cortaran la respiración entre otras actividades.

 

Los libros también son importantes, mucha documentación de calidad, muchas muestras de trabajos de grandes ilustradores y diseñadores. Pero hay demasiados libros y revistas como para tener claro cuales se ajustan a cubrir tus necesidades.

 

Terminar liado es fácil, un mundo de dudas a tu alcance. Pero yo siempre doy el mismo consejo. Puede que sea mala, pero es el que tengo, el mio. La formación es importante, peor lo más importante es el tener trabajos a la espalda. En el mundo del diseño y la ilustración el mejor currículum es un buen dossier de trabajos y proyectos.

 

Toda formación es buena, y muy valida pero tu carta de presentación, la que te hará conseguir trabajo será tu catalogo de muestras, que darán respuestas a las cuestiones que se muestren sobre tu calidad y tu capacidad. Es fundamental enfrentarse a trabajos que supongan una buena tarjeta de presentación.

Ilustración de Nando, titulada “El estudio de los días”.

Oscar Montes y Nando, dos de los miembros de nuestro estudio de ilustración han sido los ganadores del concurso para poner imagen al evento Chuletón & Blogs.
cucharete-cartel.jpg Han combinado sus estilos para obtener un cartel mezcla de ilustración digital y fotografía, que consigue su objetivo de llamar la atención especialmente en esta fusión de realidades.

Esta actividad es parte del proyecto www.cucharete.com, un blog de internet que es referencia en cuanto a la crítica de restaurantes de Madrid, y que se ha convertido en un autentico “fenómeno” de la red. Nuestros autores por encima de otros premios buscaban el prestigio de ser quienes dieran forma a una de las ideas más emergentes de internet, conocida sobradamente por la comunidad bloguera.

También presentaron esta otra idea que se orientaba algo más en el camino del dibujo, dejando de lado la mezcla con fotografías e imágenes reales. Aunque no fue la opción elegida, esta idea dejó huella el pequeño cocinero que se basaba en el actual logo de cucharete y que hemos ajustado como un trabajo especial  para que pueda ser usado en un futuro dado el alto interés de los padres de la web.

cucharete5.jpg El cartel quedó genial y es una muy buena muestra de los trabajos de nuestros artistas, porque lo más importante es siempre saber que un cliente contento es la mejor publicidad. En este caso es un concurso y no un cliente pero un buen profesional tiene que demostrarlo siempre. Hay fotos sobre el evento aquí, donde se puede ver el acabado final del trabajo y su uso en el evento.

De borregos y ovejitas

Author: admin

oveja.jpg Supongo que hay un extraño fenómeno que ocurrirá en todas las “casas”, lo mejor es lo que está de moda. Lo vemos por todos los lados, clones de una idea, copias de un estilo.
Y todo el mundo intenta hacer algo parecido, en algunos casos idéntico. Si funciona por que cambiar…

Es fácil pensar que si todo el mundo gusta de un plato por que no darle lo mismo todos los días. Claro que este teorema práctico se rompe cuando llega el hartazgo de comer siempre lo mismo… que cansa y se lleva consigo en el maremoto cultural al primero que empezó a preparar el plato que es quien menos culpa tiene. En el diseño y la ilustración no es diferente.

El primero pasa a ser un mito, pero pasado de moda, otra era de la ilustración y el diseño para estudiar, pero no para tener en cuenta hoy.

La culpa no sólo la tienen sólo aquellos que intentan hacer lo mismo que lo que se lleva.

El borreguismo es libre, una característica del ADN humano, en todas las cosas de la vida.

El observador que se deja influir por la tendencia y sólo valora aquello que es igual a la corriente, no ayuda. No es una oveja inocente influenciada por los medios y el ambiente. La inocencia es algo que es dificil de creer hoy en día.

Siempre podremos encontrar calidad fuera de la manada. Tanto los artistas que van de borregos, como aquellos que sólo valoran como ovejas tienen que dar cabida a las nuevas ideas, las viejas revisitadas, y todo aquello que seguramente cuando algún Gurú del camino lo dicte se volverá a convertir en un tendencia que nadie podrá dejar pasar de largo

En diseño e ilustración esto pasa muy a menudo, y es dificil pensar que habría pasado en pintura si Picasso y Goya fueran coetáneos. ¿Quién se hubiera salido del rebaño?

La ilustración que acompaña al texto es parte de un estilo Kawaii, fresco y de marcado signo infantil. El autor Nando consigue acercar la frescura a un símbolo tierno como es una oveja para ilustrar el concepto del texto.