En primer lugar vamos a empezar hablando de Flickr. Es importante dejar clara una cosa, ninguna de las opciones de las que vamos hablar son excluyentes. Si he aprendido algo en el tiempo que llevo como diseñador web e ilustrador, es que a mayor trabajo y opciones, mejores rendimientos.

Cualquier empresa no tiene que pensar que por que tiene un blog , ya no necesita una web. Son elementos complementarios que bien trabajados te acercan a un objetivo comercial esencial, que es hacerte un hueco en el mercado. Más opciones amplían la capacidad de llegar al target adecuado.

En el caso de Flickr, estamos delante de una comunidad online de almacenamiento de Fotos y videos. En ella, puedes montar tus galerías de trabajos y clasificarlas, poner anotaciones y palabras claves a tus fotos. Incluso determinas los derechos de autor que prefieras.

Es un sistema muy cómodo para el ilustrador, que le permite en muy pocos pasos poner en pie un portafolio online que trabaja 24 horas al día, los 365 días del año. Aunque una de las utilidades de Flickr es el tener una dirección de tu galería donde puedes dirigir a gente determinada para que la vea, lo que creo es el punto de mayor interés es la opción de que cualquier persona puede encontrarte azarosamente siempre que busque por palabras claves que tu tengas catalogadas en tus fotos, ilustraciones, videos u obras.

En un mundo como el que vivimos, el poder ser descubierto por el publico es realmente una opción esencial, dado que la mejor publicidad de nosotros mismos es nuestro trabajo y la viralidad de éste, depende de estemos en todos los lugares donde la gente busca. Es esencial estar en la red de flickr, gratuito en un primer nivel y sobre todo un valor más de nuestra campaña de autopromoción, somos una marca y hay que ponernos en el mercado cerca del mayor número de personas.

Como ejemplo os enseño el flickr de nuestro ilustrador Nando http://www.flickr.com/photos/nandomartin/ , con varios de sus trabajos e incluso procesos de color, puntos de interés para atraer visitantes que en el futuro pueden ser futuros clientes o comerciales de su trabajo.

CURSO DE COMIC , MANGA E ILUSTRACIÓN VERANO 2011

Si te gusta dibujar o lees cómics, para todas las edades, da igual como de bueno seas con un lápiz en la mano. Dos horas a la semana en Julio, Agosto y Septiembre para disfrutar aprendiendo a encontrar tu estilo, tus historias, para conocer el mundillo del cómic y el manga desde dentro. Descubre obras fundamentales y trabajos que no puedes dejar de leer.  En dos turnos, Miércoles de 9 a 11  y Miércoles de 19:30 a 21:30

La escuela de Cerámica de Aranda de Duero organiza como ya hiciera el año pasado, los cursos de veranos de Cómic por sólo 28 Euros al Mes.

Infórmate en :
Escuela de Cerámica: 947512932 (tardes)
Casa de la Juventud 947511273
Profesor: Fernando Martín Herrero móvil: 665838281 email: fernando@dueroimagen.com

EL objetivo del curso es la formación de los alumnos en un elemento fundamental, La narración, el saber contar historias, el poder expresarse de la mejor manera en este medio. No hay edades límites, en el cómic todo el mundo tiene historias que contar y leer dependiendo de la edad.

También buscaremos el motivar a los alumnos a que se presenten a concursos de cómics nacionales e internacionales, teniendo un objetivo claro que les acompañe en la creación de cómics finalizados.

Planificación Curso de Comic, Narración gráfica, Manga y Tiras de humor

Dentro de los diferentes niveles en los que se puede realizar el curso, podemos dividir los objetivos y sus caminos en 3 partes diferenciadas que se entremezclarán en cada clase para tener fluidez y sobre todo que sean amenas.

NARRACIÓN GRÁFICA

El cómic es sobre todo un elemento narrativo similar a una novela, película o historia contada de modo verbal. Las diferencias con otros medios son el formato, el canal y sus elementos para conseguir un hilo fluido y ajustado al número de páginas, tema y lector.

DIBUJO Y ESTILISMO GRÁFICO

La clave de un buen ilustrador es el dibujo, aprender la soltura del trazo, la anatomía humana y animal, las luces y sombras, la perspectiva… estos conocimientos son la base del curso, que busca formar en el dibujo clásico para enseñar también a romper reglas y encontrar el estilo de cada uno.

EL MEDIO DEL CÓMIC

Creemos en la necesidad de saber de dónde venimos para aprender hacia dónde vamos. Conocer obras de otros autores y encontrar tendencias nuevas es fundamental.

-Obras de Autores, referencias fundamentales.

-Aprender estilos conocidos y tomar de cada uno herramientas que se adapten al estilo propio de cada alumno.

Las clases serán elementos divididos en estas tres partes, siendo el ritmo marcado por los alumnos y el uso de las temáticas adaptadas al objetivo de conseguir que puedan realizar un trabajo final.

Todos queremos el mejor precio de lo que contratamos. Los clientes suelen decirte siempre que tal estudio se lo deja a mucho menos precio que nosotros, o que tal otro le hace el doble por el mismo precio. Siempre decimos ante esto que “uno se puede comprar un triciclo o un Ferrari, pero que solemos comprar un coche intermedio que nos gusta y cubre nuestras necesidades”.

Al cliente le digo que si quiere un triciclo le recomiendo quién le dio un precio escandalosamente menor ( Y que haga plegarias a quien sea oportuno porque hay algunos precios que no son humanamente posibles).

Si quiere un Ferrari sólo tiene que buscar a autores conocidos y famosos que tienen en su factura además de la calidad (en muchos casos indiscutible) su parte proporcional de fama.

Para lo demás estamos los ilustradores y diseñadores que ponemos todos los días la carne en el asador.(Menos los vegetarianos que pondrán alguna verdura….). Profesionales que tenemos que presupuestar nuestro tiempo de trabajo. Un tiempo esencial para conseguir una calidad adecuada a las necesidades del cliente.

Creo que el gran problema de todo esto es una sociedad en donde nadie valora el trabajo de los demás. Nosotros igual que los demás. Es algo así como hacerse a la idea de que cuando pagas más es porque vale más (Es cierto que no siempre es así….pero en algunos temas sí).

Unas ilustraciones que mejoran tu producto tienen un precio, estas valorando el trabajo del otro pero dotando de valor lo que tienes entre las manos. Lo mismo pasa con un diseño o con una web. Una web de 500 € no es como una de 1500€. A lo mejor gastas poco en un producto que no te va dar rendimiento y es más caro que algo de más precio pero realmente útil. Más rentable.

Esto es complicado entenderlo en un país en donde todos somos los mejores en todo. Los mejores arreglando el país, haciendo las alineaciones de nuestro equipo de futbol o de bolos (es indiferente el deporte que nosotros lo controlamos) y podemos recomendar a cualquiera que tiene que tomar para un dolor de cabeza. Algunos serían capaces de explicarte como hacer radioterapia con el microondas de casa.

Así que ya que estamos cerca de año nuevo nos vamos a proponer valorar un poco más el trabajo de los demás haber si la corriente hace que la valoración de nuestro mundo sea al menos “decente”. Propósito de Año nuevo.

Feliz navidad y prospero año nuevo.

Se encuentra en una nueva dimensión gráfica que está plasmando tanto en estas pruebas como en una futura obra de cómic que esta desarrollando en este momento y con la que espera tener un resultado final cuanto menos sorprendente.

El uso de un trazo fino pero muy entremezclado da un toque similar al grabado y por tanto un final muy trabajado que transmite mas personalidad a la obra.

Esperamos seguir viendo más trabajos de este nuevo espectro de nuestro autor. Nuevas ideas y formas para nuestro estudio de ilustración.

Así lo tienen estructurado:

CURSO DE COMIC Y MANGA VERANO 2010

Te gusta dibujar o lees cómics, da igual la edad, da igual como de bueno seas con un lápiz en la mano. Una herramienta diferente para contar historias que une a gente de todas las edades.

Dos horas a la semana en Julio, Agosto y Septiembre para disfrutar aprendiendo a encontrar tu estilo, tus historias, para conocer el mundillo del cómic y el manga desde dentro. Descubre obras fundamentales y trabajos que no puedes dejar de leer. Las editoriales, las anécdotas, los modos de trabajar, salidas profesionales.

La escuela de Cerámica de Aranda de Duero organiza como ya hiciera el año pasado, los cursos de veranos de Cómic por sólo 28 Euros al Mes.

Con dos niveles, iniciación o avanzado para adaptarse a tu preparación. Desde el trazo a lápiz hasta conocer los trucos profesionales.

Infórmate en :
Escuela de Cerámica: 947512932 (tardes)
Delso (Director de la escuela) móvil: 666068429
Casa de la Juventud 947511273
Profesor: Fernando Martín Herrero móvil: 665838281 email: fernando@dueroimagen.com

Se llama historieta o cómic a una “serie de dibujos que constituye un relato”, “con texto o sin él”, así como al medio de comunicación en su conjunto.

Partiendo de la concepción de Will Eisner de esta narrativa gráfica como un arte secuencial, Scott McCloud llega a la siguiente definición: «Ilustraciones yuxtapuestas y otras imágenes en secuencia deliberada con el propósito de transmitir información u obtener una respuesta estética del lector».

Pero sobretodo podemos decir que es un medio de expresión cercano que rompe las normas frecuentes de comunicación acercándose a todo tipo de personas, clases sociales, edades. Un método diferente de contar historias que ha pasado de se subcultural a estar en la primera línea de batalla.

En la actualidad el mundo del cómic además de una afición extendida, es una industria que mueve muchos trabajos en todos su procesos, desde el dibujo y guion, hasta la distribución y venta final.

EL objetivo del curso es la formación de los alumnos en un elemento fundamental, La narración, el saber contar historias, el poder expresarse de la mejor manera en este medio. No hay edades límites, en el cómic todo el mundo tiene historias que contar y leer dependiendo de la edad.

También buscaremos el motivar a los alumnos a que se presenten a concursos de cómics nacionales e internacionales, teniendo un objetivo claro que les acompañe en la creación de cómics finalizados.

Planificación Curso de Comic, Narración gráfica, Manga y Tiras de humor

Dentro de los diferentes niveles en los que se puede realizar el curso, podemos dividir los objetivos y sus caminos en 3 partes diferenciadas que se entremezclarán en cada clase para tener fluidez y sobre todo que sean amenas.

Tras la experiencia del primer año en el que se ha impartido el curso, las buenas sensaciones y las mejoras en las dinámicas de clase permiten tener unidades óptimas de trabajo y un estilo ameno y que encuentra el interés del alumno en progresar y encontrar su camino cada día. Las clases se adaptan mucho a los alumnos siendo flexibles, elemento fundamental para que además de aprender todo sea disfrutado por el alumno.

NARRACIÓN GRÁFICA

El cómic es sobre todo un elemento narrativo similar a una novela, película o historia contada de modo verbal. Las diferencias con otros medios son el formato, el canal y sus elementos para conseguir un hilo fluido y ajustado al número de páginas, tema y lector.

Los pasos que iremos aprendiendo en esta directriz serán:

-¿Qué es la narración grafica? ¿Cómo ajustarnos al medio?

-Estilos, Formatos, elementos fundamentales.

-Trucos del medio, formas de conseguir la consecución adecuada de la historia

-El tiempo, modos y herramientas para controlarlo

-El espacio, las tomas, planos, puntos de vista del lector, y cómo mandar en el lector llevándolo a través de nuestro cómic.

-Creación de personajes.

-El guión, la historia y el medio.

-Consecución, acción, gestión de escenas.

-Resolución de historias en los diferentes formatos del medio, número de paginas.

-Guión visual de ajuste en página, una herramienta fundamental.

-Diferentes estilos de narración según las tendencias manga, comic americano, europeo o español.

-Etc…

DIBUJO Y ESTILISMO GRÁFICO

La clave de un buen ilustrador es el dibujo, aprender la soltura del trazo, la anatomía humana y animal, las luces y sombras, la perspectiva… estos conocimientos son la base del curso, que busca formar en el dibujo clásico para enseñar también a romper reglas y encontrar el estilo de cada uno.

Los pasos que iremos aprendiendo en esta directriz serán:

-Diferentes estilos.

-Cánones de trabajo. Proporciones, formatos gráficos, elementos de trabajo.

-Dibujar cuerpo humano, manos, pies, caras, diferentes visionados.

-Material especifico, trucos y elementos de trabajo desde el papel al artefinado final.

-El desarrollo del movimiento, poses, posturas, formas.

- El fondo, escenario de la acción.

-Elementos creados a través de formas geométricas.

-Componentes, Pelo, Ropa, Herramientas, elementos.

-Sombras y Luces

-Blanco y Negro, Color.

-Tramas.

-Estilo Manga, Americano, Europeo.

-La perspectiva, formas y usos para la expresión.

-Nuevas tecnologías en el comic. Grafismos digitales.

-Etc…

EL MEDIO DEL CÓMIC

Creemos en la necesidad de saber de dónde venimos para aprender hacia dónde vamos. Conocer obras de otros autores y encontrar tendencias nuevas es fundamental.

-Obras de Autores, referencias fundamentales.

-Aprender estilos conocidos y tomar de cada uno herramientas que se adapten al estilo propio de cada alumno.

- Líneas de comic, tendencias, formas diferenciadas del mercado

-Sistemas de publicación, la autopublicación. El mercado en España y en otros países.

-Autores de referencia, tanto españoles como foráneos, que hay que conocer y estudiar visualmente y en cuanto a sus modos de narrar.

-Eventos, concursos, orientación y recomendación de lecturas.

-Etc…

Las clases serán elementos divididos en estas tres partes, siendo el ritmo marcado por los alumnos y el uso de las temáticas adaptadas al objetivo de conseguir que puedan realizar un trabajo final.

Este premio que organiza la Cam, está dotado con 6000 Euros y tiene varias categorías. En su tercera edición comienza a tener renombre en el mundillo. Nando ha resultado ganador con el cómic Guerra en la categoría de cultura. Un poema de Miguel Hernández adaptado al conflicto moderno en Palestina.

Este premio pasa a conformar junto a los anteriores una parte del reconocimiento de este prospero autor  de Aranda de Duero que nos deparará nuevas sorpresas en el futuro.

En el caso de Guerra, la idea original fue madurada entre Nando y Oscar Montes, otro de los miembros de nuestro estudio de ilustración. Nando la dio forma y el resultado ha sido inmejorable. Felicitamos al resto de ganadores, y agradecemos a todos aquellos que han apoyado Guerra en este concurso.

El estudio sykodelico apoya una de las obras que consideramos sobresaliente. Un trabajo excelente.

Una obra muy interesante que marca una diferencia por lo arriesgado de su temática. “GUERRA” es un poema de Miguel Hernández asimilado  a la problemática del pueblo Palestino. Se adapta como un guante al conflicto.

Os recomendamos que lo voteis y podais disfrutar leyendolo. Para votar primero os teneis que registrar aquí : http://www.tucamon.es/register

Y después la dirección para votar y leer el cómic es esta: http://www.tucamon.es/creacomic-09/finalista/11

Es difícil que obras que refieran a Palestina y el problema de Gaza tengan reflejo en concursos donde la opinión intenta ser imparcial en temas que consideran peliagudos de opinar. Palestina no forma opinión, deja un hueco a esta opinión. Hay que apoyar los riesgos. Esperamos que el concurso de tucamon sea la lanzadera de este autor.

Los concursos son un mundo en el que los gustos del jurado y la calidad del resto de participantes hacen complejo estar siempre en el podio. Estamos seguros que la competencia fue grande, y la satisfacción con nuestro trabajo nos hace ya sentirnos realizados.

Hemos intentado plasmar un concepto fresco e innovador, con un grafismo diferente al de todos los años, con una estética cercana a los dibujos animados y colores de tono pastel alejado del típico y repetitivo negro de muchas ciudades.

También hemos jugado con las texturas creando un contraste que llame la atención.

Nos hemos querido alejar del concepto de mascara veneciana para darle personalidad propia al trabajo, para que resulte autentico y diferenciado.

Los personajes ilustrados en el cartel han sido creados en nuestro estudio de ilustración por Nando y Oscar Montes, después lo han editado los diseñadores ajustando el diseño y la caracterización de fuentes que dan la forma esencial a cualquier cartel. La elección de la fuente también es meditada con el objetivo de seguir en el concepto de sin rupturistas encontrar un estilo que aunque integrador muestre distancias con otros carteles.

Seguiremos intentándolo. La perseverancia es una gran virtud para el ilustrador y el diseñador, incluso mayor que la inspiración.

Esperamos que todos los que estais en este mundillo artístico desde el comic al arte en su más estricta palabra alcancéis vuestros sueño en el año que viene. Aguantad y seguid luchando. La pelea no ha acabado hasta vuestro último golpe. El último siempre está por llegar.

También agradecemos a todos aquellos que mantienen vivos los sueños y el trabajo arduo contratándonos día a día sea la fecha que sea (crisis mediante, crisis ausente). Para ellos gracias todo el año, lo de feliz  navidad en su caso es circunstancial y no se admitiría a juicio.

Disfrutad de  estos días, inspiraros y adelante.

Feliz  navidad a todos ( Vale, también a los que no se acuerdan de nosotros,… lo que hay que hacer para que sepan que uno es bueno y si tenga regalos de papa Noel).

Esta web tan activa la volverá a montar este martes montando una de sus conocidisimas cenas gratis para los afortunados ganadores.

El cartel dentro de una linia limpia y directa buscaba alcanzar la significación de un cerdo asediado por tenedores, siempre de su linea de dibujos animados para resultar fresco y elegante.

Otro trabajo marca de la casa para un dossier de trabajos que empieza a alcanzar una dimensión considerable.